Как то раз меня занесло на семинар Андрея Журавлевапо режимам наложения. Во многих рецептах Андрей предлагает решение в стиле "возьмем этот канал, смешаем его с другим каналом, а результат будем использовать в качестве маски для корректирующего слоя" (см. пример с апельсиномили созданием маски для плятья). Если повернуть мозги в нужную сторону, то рецепт понятен и действительно решает поставленую задачу хорошо и легко. Вот только реализация алгоритма в фотошопе оставляет желать лучшего.

Хотя опытные цветокорректоры/дизайнеры продвигают мысль о неразрушающем редактировании, на самом деле в фотошопе это не всегда работает. Если нужно сделать маску на основе нескольких каналов, то, как правило, нужно скопировать изображение или его каналы на отдельные слои, проделать несколько (часто разрушающих) манипулящий, а результат поместить на отдельный слой. Ну или скопировать в маску нужного нам корректирующего слоя. Вроде как обработка основного изображения производится в неразрушающем стиле, а создание маски - это так, вспомогательный процесс, можно и закрыть глаза.

Но на практике это приводит к нескольким неудобным нюансам:
- Если нужно что нибудь в маске изменить, то как минимум часть шагов прийдется повторить (если, конечно, Вы их еще помните)
- Пока вы не доделаете все шаги до конца результат не виден. Если результат не устраивает - приходится начинать все сначала.
- Необходимо в проекте иметь несколько копий изображения или его каналов, что существенно увеличивает размеры файла проекта



Тогда у меня возникла мысль, а нельзя ли проще, компактнее и понятнее? Ведь это все можно выразить в виде некоторого графа что откуда взять , какие манипуляции сделать, какие эффекты применить и куда положить результат. Мысль, на самом деле, далеко не нова - в профессиональных видео редакторах (так называемых compositing tools) это уже давно есть.

Например Blackmagic Design DaVinci


Или вот Avid DS (над которым мне даже как то довелось трудится)


Даже для Autodesk 3Ds Max чтото подобное анонсировали


А вот для фотографий подобного не попадалось. Впрочем я не гуглил особо. Моя мысль застряла на уровне идеи, а потом похоронилась под грузом более насущных проблем. Но вот недавно мне кинули ролик редактора Photo Reactor. В качестве примеров на сайте показан какой то ЛДП, но в целом этот редактор оказался в точности тем что крутилось у меня в голове почти 1.5 года.

</param>

Я решил побаловаться с этой зверюшкой и посмотреть насколько его можно использовать в реальной жизни. Что бы далеко не ходить я воспользовался многочислеными примерами Андрея. За объяснениями почему мы делаем ту или иную операцию - велкам к нему, а тут я покажу как это можно сделать с помощью Photo Reactor. Вот например так выглядит пример с апельсином и режимом Darken



Глядя на граф внизу даже без дополнительных пояснений видно, что из исходного изображения взяли зеленый канал, применили к нему кривую, положили результат в красный канал и, наконец, смешали то что получилось с оригиналом в режиме Darken.

В принципе, на таком простом примере в фотошопе это тоже видно, но для этого как минимум пришлось бы потыкать по слоям и их настройкам. Но даже тут есть нетривиальный нюанс - глядя на палитру слоев не догадаешься, что у группы отключены два из трех каналов (я вообще не подозревал о такой возможности до посещения семинара!). Так же в фотошопе нужно зеленый канал копировать на отдельный слой (да еще его называть слой вразумительным образом, что бы не забыть что к чему). В итоге файл вырос на ровном месте в 2 раза.

А что если пример чуть более сложный? Например, девушка в красном платье из того же урока.



В случае с фотошопом нам пришлось делать копию красного канала, а потом еще одну копию оригинального изображения. Таким образом в файле проекта у нас хранится не одна а целых 3 картинки. В случае же Фото Реактора размер файла проекта занимает всего лишь 18кб (независимо от размера картинки) + сам исходный файл. При этом у нас есть возможность покрутить настройки проекта (режимы наложения, кривые) и сразу увидеть результат - редактор просчитывает выходное изображение на лету.

Вот пример с той же теткойледи из урока по режиму Multiply.



Это тот самый пример который я упоминал в начале статьи, когда заготовки из каналов обрабатываются и кладутся в маску слоя. Тут граф уже намного сложнее, но разобраться в нем по прежнему не составляет труда (особенно с детально разжеваным алгоритмом от Андрея). В отличие от фотошопа тут мы можем на лету изменять параметры кривых и блура и сразу же наблюдать результат. Нет необходимости руками повторять процедуру смешивания каналов и копирования результата в маску.

В интерфейсе программы Вы видете сверху 2 монитора. Парвый всегда показывает результат (то что приходит на вход узла Output Image). Левый показывает результат текущего выбраного узла. Таким образом если мы хотим посмотреть на вид нашей маски можно просто ткнуть на последний узел Curves (ну или Blur).



Очень удобно то, что формы кривых сразу видны в окне проекта. Параметры размытия в общем случае не видны, но до них легко доступиться. Во-первых параметры выбраного узла появляются в окне справа (в данном случае там только один ползунок радиуса размытия). А во-вторых можно воспользоваться добавочным узлом Knob (крутилка) и настроить его на показывание нужного параметра (его его и крутить можно!)

Помимо обычной гистограммы, которая выводится в правом верзхнем углу, в фотореакторе есть и несколько видов других средств анализа - vectorscope, waveforms и RGB Parade. На самом деле это основные инструменты для цветокоррекции в видео, но почему то в фотосреде они практически не представлены.



В Vectorscope по кругу отложен цвет (Hue), а точками обозначается насыщеность, при чем расстояние от центра указывает на степень насыщености. Так видно, что большая часть точек сосредоточена возле центра (ненасыщеные цвета) с небольшим уклоном в зеленый (стена) или желто-красный (кожа). Есть так же часть точек в районе красного у самого края круга - это платье. С цветом у фотореактора, к сожалению, есть проблема (о ней ниже) и красный на этой картинке выбился (Saturation=100).

Waveforms это вариация гистограммы, только с одной дополнительной размерностью. Координата по горизонтали тут соответствуют координате по горизонтали входного изображения. Яркость (та которая в обычной гистограмме отсчитывается по горизонтали) тут отсчитывается по вертикали - внизу самые темные участки входного изображения, вверху самые светлые. Количество пикселей той или иной интенсивности отмечается яркостью точек на вейвформе. Так видно, что изображение с девушкой по яркости чуть ниже средней, при чем в середине изображения (по горизонтали) есть часть пикселей которые чуть ярче. RGB Parade это тоже самое, только отдельно по каналам.

Но вернемся к примерам. Ну раз пошла такая пьянка, то я прошелся по всему циклу статей и попробовал все примеры. Ну хорошо, не все. Разумеется ФотоРеактор это не панацея, он не заменяет фотошоп. Многие вещи по прежнему легче/удобнее/привычнее делать в ФШ. Я прошелся только по тем примерам, в которых фотореактор выигрывает у фотошопа по workflow.

Пример с цветоком и режимом Color Burn



Пример с самолетом Zero и режимами Overlay и Soft Light



Пример с той же дамой и режимом Difference



Порадовало то, что это все можно делать не только в пространстве RGB, но и использовать другие цветовые пространства тоже. Пример ниже не имеет никакого смысла, просто показывает то, что можно закручивать RGB, Lab, HSL, HSV и CMYK в одном проекте (весьма кстати при создании сложных масок)

Если бы в фотошопе пришлось использовать, например, RGB и Lab одновременно, то нужно было бы схлопывать слои в отдельный слой, делать его смарт объектом и нем уже делать манипуляции в Lab. При этом если нужно что нибудь поправить на слоях ниже смарт объекта, то нужно все начинать заново.



Большая плюшка в том, что можно писать даже свои фильтры и плагины на С++. При чем фильтры можно писать прямо в реакторе! Так мне всегда было интересно посмотреть на картинку в пространстве CIEXYZ. Написание функции конвертации у меня заняло всего 10 минут, из них 5 на поиск формулы. Впрочем, оказалось ничего интересного



На этом плюшки не заканчиваются. В программе так же имеются:
- целая куча стандартных эффектов (всевозможные Blur'ы, Sharp'ы, Find Edges, Desaturate, Noise reduction), а так же целая толпа эффектов с непонятными названиями (типа Dramatic или Harmonics). Есть так же несколько типов тонмапперов.
- всевозможные генераторы, как простые (типа градиента или геометрических фигур), так и сложных (фракталы, шум, спектры, настроечные таблицы)
- маски можно так же рисовать кисточкой
- есть возможность задавать преобразования в виде формул
- доступна куча вспомогательных блоков (мониторы, крутилки, выключатели, ресайз). Есть даже преобразования координат (например полярные)
- титровалка
- возможность объединять блоки в группы, задавать им внешние параметры
- Можно создавать свои эффекты и запоминать их в библиотеке для быстрого доступа
- наверняка есть еще несколько плюшек, которые я еще не накопал

К сожалению редактор не идеален. Я бы даже сказал ему еще расти и расти. В частности меня удивило наличие отсутствия хоткеев. Вообще! В свете этого не очень понятна целевая аудитория. Как правило профессионалы, которые понимают что к чему очень часто пользуются хоткеями.

Так же абсолютно не представлены средства обработки по числам. Ну есть гистограмма, всякие векторскоупы, но обычной пипетки и окна info - нет. Цвет можно задать только в стандартном виндовом окошке выбора цвета, но там нет hex (пофигу) и Lab (важно). Неплохо было бы иметь отдельную гистограмму в окне Flow что бы хоть как то контролировать коррекцию в нужной точке графа (врочем, можно заменить Waveform или RGB Parade). Так же было бы круто что бы размер этих вспомогательных мониторов можно было менять.

Кривые это отдельная песня. Они абсолютно не предназначены для точной цветокоррекции. Там банально нет масштабной сетки, окошка значений, гистограммы и режима show clipping. Ну хорошо, сетка есть, но ей можно пользоваться только по горизонтали. А по вертикали масштаб будет как прийдется. Размер окошка кривых регулируется только по горизонтали, а по вертикали он всегда маленький. Так же невозможно поставить 2 точки рядом (ближе чем процентов 10) - оно думает, что мы хоти тыкнуть на ту точку, которая уже есть. В одной кривой можно регулировать только один канал (или композит). Соответственно если нужно подкорректировать 3 канала независимо, то это уже 3 кривых. Но это мелочи. Зато есть плюшка - можно прямо в окне графа даблкликнуть на кривую и подредактировать прямо там.



В целом по интерфейсу замечаний нет. Но хотелось бы пару улучшений. Так мне например удобнее было бы работать не с двумя мониторами, а с одним, но большим. Я согласен, если мой граф будет ютиться в углу. Было бы классно вынести его на второй монитор. Сейчас же взаимное расположение окон поменять нельзя. Так же правый монитор _всегда_ показывает выходное изображение. А мне например удобнее мою коррекцию сравнивать с исходной картинкой, или с некоторым промежуточным результатом.

В отличие от фотошопа где можно себе легко организовать промигивание картинки для сравнения ее с другой картинкой, тут прийдется поставить несколько дополнительных блоков. Кое что есть из коробки (Comparision A-B, Original PIP), но оно умеет промигивать только с исходным изображением.

Но все вышеперечисленое это фигня. Я согласен продолжать жрать кактус с этими ограничениями, если бы не один фундаментальный баг - фотореактор вообще не поддерживает Color Management System. Он показывает картинку так же как и все остальные программы, абсолютно игнорируя профиль, который зашит в картинку. У меня wide-gamut монитор, в программах без CMS все картинки выглядят более насыщеными, а те которые изначально насыщены выбивает нафиг. Так например платье у девушки в красном превратилось в одно красное пятно без деталей. При том, что фотошоп в красном канале показывает значения меньше 250, в фотореакторе они почти все выпыдают за 255.



Резюмируя все вышесказаное, могу сказать что первое знакомство оказалось вполне приятным. Из всех проблем я не вижу таких которые нельзя было бы решить в ближайшие несколько версий. Так что глядишь через годик этим уже можно будет пользоваться. Я пока думаю как прикрутить этот редактор в свой workflow. Здается мне, что многие вещи можно будет делать гораздо проще и быстрее, чем в ФШ. Кстати, цена удовольствия всего $80, я даже смотрю в сторону покупки.

Не так давно у меня в доме появилась акустическая система 2.0 SVEN Royal 1R. Штука недорогая, но отличающаяся отличным звуком и прекрасным внешним видом. До этого у меня уже несколько лет акустика Top Device TDE-255 формата 2.1 и, скажу честно, радовать она что-то перестала: от старости, видимо. конденсаторы подсохли, звук потерял былую красочность и чистоту. В итоге от подвернувшейся возможности заменить отработавшую свое систему я не отказался.

Первым же делом колонки были установлены на рабочий стол, как и полагается. А надо сказать, что рабочее место у меня скомпоновано так, что по правую руку от меня в углу стоит телевизор, позволяющий время от времени смотреть что-нибудь, не отрываясь от десктопа, а также комфортно смотреть что угодно, сидя или лежа на диване. Старые же колонки были разнесены подальше, чтобы в стереобазу сателлитов входили и рабочее место, и телевизор, что впечатлениям от просмотра кино и прослушивания музыки шло только на пользу. Сабвуфер тусовался где-то посередине.

Новые колонки громоздкие и организовать их расположение по старой схеме вот так запросто не получается, а стоя даже на немаленьком столе, они отъедают львиную долю места. Более того, раскрыть потенциал колонок, когда они были на расстоянии вытянутой руки от слушателя было невозможно: картина звуковая была смазанная и грязная. Зато в метре-двух от колонок ситуация преображалась: музыка начинала играть красками, чистота средних и высоких частот раскрывались как следует. В итоге, было принято решение расставить колонки по-старому, а поскольку поставить на стол или положить в отсек под телевизором их не получалось (огромные!), я решил установить их на стойки. Быстрый поиск показал, что найти подходящий мне вариант будет не так просто: цены на такие штуковины просто пиздец. Что ж, не проблема. Сделаем сами.

Под катом рассказ, как сделать стойки для акустической системы ценой в 1000 рублей за пару (можно намного дешевле!). Все проще чем кажется.


1.

Итак, что нам понадобится:
1. 1 лист ДСП или массива дерева (на фото уже распиленный на 4 детали)
2. Ножки для стола (2 штуки), нержавейка, диаметр 60 мм.
3. Крепление ножек (4 штуки).
4. Краска в баллончике
5. Сверло по дереву 2 мм
6. Шуруповерт/отвертка
7. Опционально мебельные шканты 6х30 мм, которые мне в итоге не понадобились.

Теперь о ценах. Сначала я хотел приобрести лист ДСП, но гуляя по Леруа Мерлен увидел в продаже массив дерева и решил, что так будет даже лучше. Лист 800х300 мм вышел в 140 рублей. Чуть дешевле обошелся бы аналог из ДСП. Здесь мне повезло, потому что я измерил все заранее и подогнал размеры так, что этого листа хватило мне аккурат под все и практически без отходов. Распиловку сделал сразу в магазине – так ровнее, чем мучаться с лобзиком.

Ножки для стола продавались в Леруа комплектом по 650 рублей за 4 штуки, тогда как одна штука стоила 350. Выбор был очевиден, тем более, что мне нужно было 4 крепления, а не 2.
Можно было взять обычные простые мебельные ножки ценой около 100 р за штуку, но у меня они бы смотрелись дистрофичными, да и придумывать новый вариант крепления тоже пришлось бы.

Краска - 150 рублей за баллончик.

Шканты - 15 рублей.

Пакетик с шурупами 3.5х16 мм - около 30 рублей.

В сумме получаем 1000 рублей, хотя, как видно, можно было обойтись куда меньшей суммой.


2.

Берем две ножки, выковыриваем пластиковые наконечники для регулировки высоты, освобождая отверстия под второй фланец для крепления. Крепления устроены так, что после установки их на ножку, нужно распереть три лепестка внутри ножки. Для этого предусмотрен специальный винт и отверстие в ножке, чтобы этот винт закручивать. Я попытался просверлить такое же отверстие и на другом конце ножки, но нержавейка, из которой выполнены трубы со мной не согласилась и на сверление я забил. В конце просто предварительно немножко распер лепестки фланцев винтом, чтобы они входили в трубы с усилием, а потом просто надавил посильнее, вставив лепестки в трубу.


3.

Пилим лист на 4 части: пара деталей крупнее - они у нас будут основаниями, а пара поменьше - полки. Свои полки я взял по размерам как сечение колонок без фасадной части (которая чуть выступает вперед). Внешний вид комбинации колонок и ножек так будет более целостным.


4.

Обрабатываем детали. Я выбрал матовую черную краску, поскольку массив дерева, покрашенный ею идеально повторяет текстуру отделки колонок.
Из других вариантов на ум мне также приходила самоклеящаяся пленка желаемого цвета.
Если бы взял ДСП, то непременно сделал бы так, даже не обрабатывая кромки. Если бы цвет листа ДСП меня устроил, то я бы купил кромочную ленту и приутюжил бы её к кромкам. Также можно покрыть дерево морилкой и лаком. А можно покрасить и покрыть лаком.
А можно и вовсе обойтись без верхней полки, заменив её металлической крестовиной под размеры ножек, прикрутив колонки к ней. В общем для фантазии простор.

Краска сохла долго, почти сутки. Без этого на всю работу ушло бы не больше полутора часов.

Если вдруг вы решите красить балончиком, рекомендую прокраситься в 3 слоя. Мне баллончика хватило только на два, но даже два слоя местами легли не так качественно, как хотелось бы. Вариант с акриловой водной краской и валиком кажется мне более предпочтительным сейчас.


5.

Далее прикрепляем фланцы к нашим полкам и основаниям с помощью саморезов. Полезно предварительно просверлить отверстия под саморезы диаметром 1,5-2 миллиметра. Так саморезы будут входить легче и точнее. К фундаментным деталям я приделал крепеж не ровно посередине, а со небольшим смещением назад.


6.

Собираем! Вставляем крепления в ножки, закрепляем, проверяем, ровно ли все соедиинилось.


7.

К основаниям прилепляем фетровые накладки. Такие штуки клеят на ножки столов и стульев, чтобы они не царапали пол. У нас же они заменят ножки и предотвратят передачу звуковых волн по стойкам в пол. Особо эстетствующим аудиофилам рикаминдую поставить специальные ножки-шипы. Обычных карликовых ножек в магазине я не нашел. Если увижу, то заменю.


8.

Готово! Вот так выглядят колонки на стойках. Стойки выглядят и смотрятся как единое целое с колонками, а по внешнему виду невозможно сказать, что сделаны они были вручную.

Теперь о не пригодившихся шкантах. Я никогда не видел, как стоят колонки на стойках и волновался, что от вибраций они могут с постаментов съехать. При этом сами колонки оснащены небольшими ножками-коротышами пустыми внутри. Если бы от вибрации они ездили по стойке, то я просто воткнул бы шканты в полки, чтобы они заходили в полости ножек, не давая им скользить.

 

1. Нажмите Tab, чтобы скрыть панель инструментов и палитры, Shift+Tab скроет только палитры.

2. Shift+клик по синей верхней полосе у панели инструментов или палитрах, переместит их к боковой границе окна.

3. Двойной клик по верхней синей полосе, в любом окне палитры, свернет ее.

4. Двойной клик по серому фону откроет диалоговое окно для открытия файла, Shift+двойной кликоткроет браузер Adobe Bridge.

5. Устали от серого фона вокруг изображения? Возьмите инструмент Paint Bucket Tool (Ведро), зажмите Shift+клик по серому фону и он сменится любым цветом, который Вы выбрали в качестве цвета переднего плана.

6. Чтобы выбрать все слои нажмите Alt+Ctrl+A.

7. Caps Lock сменит Ваш курсор на более четкий крестик.

8. Нажмите клавишу F, и Вы сможете выбрать один из 3х различных режимов экрана, что позволит сделать рабочую область больше.

9. Чтобы нарисовать прямую линию с помощью кисти или карандаша, сделайте один клик в точке начала, затем зажмите Shift+клик в точке конца.

10. Нажатый Ctrl превратит любой инструмент в Move Tool (Перемещение), пока удерживаете его.

11. Ctrl+Alt+клик создаст копию изображения и переместит его по ходу движения мышки.

12. Нажатый Space (Пробел) превратит любой инструмент в Hand Tool (Рука), пока удерживаете его.

13. Ctrl+Space+клик увеличит масштаб изображения, Alt+Space+клик - уменьшит.

14. Нажав Ctrl и "+" или "-" изменит масштаб изображения в процентах.

15. Если использовать Eyedropper Tool (Пипетка) с нажатой Alt - это позволит взять образец цвета для цвета фона.

16. Инстрмент Measure Tool (Линейка), сделайте линию, а затем зажмите Alt и создайте другую линю из конца первой - то Вы определите угол между ними.

17. Ctrl+Alt+Z и Ctrl+Shift+Z используйте для отмены и возврата ряда действий.

18. Alt+Backspace и Ctrl+Backspace зальет изображение цветом переднего плана и фона соответсвенно. Shift+Backspace вызовет диалоговое окно для заливки изображения.Alt+Shift+Backspace и Ctrl+Shift+Backspace зальет изображение цветом переднего плана и фона соответсвенно, но оставив при этом прозрачные места прозрачными.

19. Если зажать Alt и вызвать свободную трансформацию с помощью Ctrl+T, то трансформация будет производится над копей объекта. Ctrl+Shift+T повторит любые последние трансформации.

20. Рамер холста легко можно увеличить используя инструмент Crop Tool, растяните его за пределы холста и нажмите Ок.

21. Ctrl+J создаст копию текущего слоя.

22. Ctrl+Shift+E сольет все видимые слои в один, Ctrl+Shift+Alt+E сольет копию видимых слоев в один новый слой.

23. При использовании Marquee Tool (Выделение), зажмите Alt, чтобы сделать стартовую точку центром выделенной области.

24. Ctrl+D для снятия выделения, Ctrl+Shift+D для возврата выделения.

25. Когда Вы создаете выделение с помощью инструментов Marquee Tool, зажмите Space, чтобы переместить выделение, отпустите - чтобы продолжить выделять.

26. Нажав Shift и "+" или "-" сменит режим наложения слоя на: Normal, Dissolve, Multiply, Screen, Overlay

27. Если выбран инструмент Brush или любой другой, прозрачность слоя можно менять нажатием на соответсвующую цифру на клавиатуре:
- при нажатии на одну цифру [4=40%]
- для задания более точного % прозрачности [зажмите 7 а затем 2 даст в результате 72%].

28. Зажмите Alt и сделайте клик по значку глаза рядом с иконкой слоя на палитре слоев, чтобы скрыть все остальные слои, кроме текущего.

29. Образец цвета можно взять не только с изображения в Photoshop, но и за пределами программы. Уменьште окно фотошопа так, чтобы видеть изображение, на котором хотите определить цвет, возмите инструмент Eyedropper Tool (Пипетка), сделайте клик внутри фотошопа и не отпуская выведите ее за пределы окна.

30. Выберите слой, зажмите Alt и сделайте клик на границе между верхним и текущим слоем, чтобы создать Cliping Mask, т.о. верхний слой будет виден в рамках нижнего, нижний заменяет маску.

31. Удерживая Alt нажмите по кнопке создания нового слоя "Create a new layer" на палитре слоев, чтобы появилось диалоговое окно с настройками для нового слоя.

32. Выберите слой и удерживая нажатой Alt сделайте клик по мусорной карзине на палитре слоев, т.о. слой удалится без лишнего вопроса. Сделайте выделения для прозрачности где Вы хотите, перейдите на вкладку Channels и нажмите Ctrl+клик по кнопке "Create new channel", т.о. создатся альфа-канал только для выделенных областей.

33. File > Automate > Contact Sheet II - создаст небольшие превивьюшки для каждого файла, октрытого в данный момент в фотошопе, в отдельном документе в ряд и подпишет их.

34. У инструмента Move Tool в настройках доступна опция автовыделения слоя "Auto Select Layer" в зависимости от места клика.

35. Работая с инструментом Move Tool, нажав Alt+Shift+клик правой кнопкой мыши по различным объектам изображения, расположеных на различных слоях, позволит выделить все эти слои.

36. Работая с сеткой Grid, потяните за верхний левй угол, где расположены шкалы для Grid, и начало отсчета для них станет в том месте, где Вы отпустите клавишу мыши. Двойной клик в верхнем углу, сбросит точку отсчета в первоначальное положение.

37. Создав путь с помощью инструмента Pen Tool можно скрыть/показать его вновь с помощью комбинации Ctrl+Shift+H.

38. Управление навигацией с помощью клавиш может быть часто эффективней мышки:

Home = пролистать в верхний левый угол
End = пролистать в правый нижний угол
PageUp = пролистать вверх на одну страницу
PageDown = пролистать вниз на одну страницу
Ctrl+PageUp = пролистать влево на одну страницу
Ctrl+PageDown = пролистать вправо на одну страницу
Shift+PageUp = пролистать вверх на 10 pixel
Shift+PageDown = пролистать вниз на 10 pixel
Ctrl+Shift+PageUp = пролистать влево на 10 pixel
Ctrl+Shift+PageDown = пролистать вправо на 10 pixel

39. Ctrl+Tab переключит Вас между различными окнами с изображениями.

40. F12 вернет состояние изображения, которое было при последнем сохранении.

41. Горячие клавиши для Каналов: RGB, CMYK, Indexed color

Ctrl+"~" = RGB
Ctrl+1 = red
Ctrl+2 = green
Ctrl+3 = blue
Ctrl+4 = other path
Ctrl+9 = other path
Ctrl+"~" = CMYK
Ctrl+1 = light green
Ctrl+2 = pink red
Ctrl+3 = yellow
Ctrl+4 = black
Ctrl+5 = other path
Ctrl+9 = other path
Ctrl+1 = Indexed
Ctrl+2 = other path
Ctrl+9 = other path

42. Удерживая Ctrl Вы можете на палитре Navigator растянуть красный прямоугольник, масштабируя тем самым изображение.

43. Зажмите Alt и сделайте клик на любом шаге в истории, т.о. шаг скопируется.

44. Нажмите Alt и потяните за шаг из одного Action в другой, получите копию действия.

45. В фильтре Lens Flare (Filter > Render > Lens Flare) задать точные координаты можно зажавAlt+кликнув по окошку предпросмотра.

46. Удерживая Shift+Alt трансформация объекта будет производится пропорционально, из центра.

47. Если у Вас выбран инструмент Move Tool и Вы хотите что-то скопировать, просто зажмите Alt и потяните за изображение. Удерживая Shift+Alt объект легко переместить вдоль напрявляющих Grid.

48. Если Вы хотите выровнять горизонт или неровные края после сканирования, то возьмите инструмент Measure Tool (Линейка), проведите линию вдоль Вашей кривой, затем идем в Image> Rotate Canvas> Arbitrary, значения угла поворота фотошоп подставит сам, осталось нажать Ок и изображение повернуто.

49. Если Вы создаетет что-то в Illustrator'е, скоприуйте и вставьте в Photoshop, он спросит в каком виде вставлять: пиксельном либо в Shape.

50. Чтобы отобразить панель Rules, нажмите Ctrl+R.

51.Чтобы изображение было четко по центру Ctrl+A, Ctrl+X, Ctrl+V.

52. Ctr+E сольет текущий слой с нижележащим.

53. Если выбран инструмент Brush Tool, управлять диаметром кисти можно по средствам кнопок [ и ].

54. Двойной клик по инструменту Zoom Tool вернет масштаб изображения в 100%, а по инструментуHand Tool растянет изображение на область экрана.

55. Работа с текстом:

Ctrl+H скроет выделение выделеных символов.

Если у Вас выделены символы, сделайте клик в строке выбора типа шрифта и Вы можете использовать стрелки на клавиатуре для выбора типа шрифта.

Alt+стрелка влево или вправо изменит отступ между символами на 10.

Ctrl+Alt+стрелка влево или вправо изменит отступ между сиволами на 100.

56. Ctrl+Alt+T создаст копию объекта, который Вы хотите трансформировать.

57. Ctrl+Alt+стрелка вправо, влево, вверх или вниз скоприует текущий слой и сдвинет на 1px.

58. Смените активный слой при помощи Alt+[ или ].

59. Переместите активный слой вверх или вниз при помощи Ctrl+[ или].

60. Чтобы скрыть направляющие Grid, нажмите Ctrl+

61. Ctrl+[клавиша плюс] увеличит масштаб изображения, Ctrl+[клавиша минус] - уменьшит.Ctrl+Alt+[клавиша плюс] увеличит масштаб и размер окна, тоже самое для Ctrl+Alt+[клавиша минус].

62. Используя инструмент Polygonal Lasso Tool, нажмите Backspace, чтобы отменить последний шаг.

63. Нажмите X для перключения цвета переднего плана и фона местами.

64. Нажмите D чтобы сбросить настройки цветов для переднего плана и фона в цвета по умолчанию: черный и белый.

65. Чтобы отобразить палитру с настройками Brushes, нажмите F5.

66. Чтобы отобразить палитру Layers, нажмите F7.

67. Ctrl+клик по иконке слоя на палитре слоев создаст выделение содержимого слоя.

68. Если хотите увидеть содержимое маски слоя, то зажмите Alt и сделайте клик по маске слоя.

69. Alt+клик по иконке создания маски для слоя создаст черную маску .

70. Когда используете Polygonal Lasso Tool, зажмите Shift, чтобы создать прямые под углом с шагом в 45 градусов.

71. Для лучшей организации слоев - сгруппируйте выделенные, нажав Ctrl+G.

72. Ctrl+Shift+N создаст новый файл, с выводом диалогового окна; Ctrl+Shift+Alt+N создаст новый слой в рабочем файле.

73. Вернемся к кистям, клавиши [ и ] уменьшают и увеличивают диаметр кисти, а Shift+[ или ]изменят жесткость кисти.

74. Нажмите Alt, чтобы Burning Tool стал выполнять функцию Dodge Tool, и наоборот.

75. Stamp Tool клонирует участки изображения (Alt+клик - для определения участка для копирования). Это также работает, если в фотошоп открыто несколько изображений и Вы можете также клонировать любые участки из других изображений, достаточно лишь расположить изображения в пределах видимости на экране.

76. Ctrl+клик по иконке слоя создает выделение объекта на этом слое. Если необходимо выделить более чем 1 объект на нескольких слоях, удерживайте дополнительно еще и Shift.

77. Чтобы объединить палитры в одной, потяните за ярлычек любой вкладки на другую палитру к другим ярлычкам и она переместится.

78. Когда создаете текст, нажате на Enter создает новую строку, чтобы закончить писать нажмитеCtrl+Enter или Enter на цифровой клавиатуре.

79. Вы можете переместить слой на любое другое открытое изображение в фотошоп, т.о. создастся копия слоя. Удерживайте при перетаскивании нажатой Shift и содержимое слоя вставится четко по центру.

80. Создайте новый документ в Photoshop размером 500х500px, создайте новый слой, возьмите инструмент Brush Tool, кисть возмите стандартную круглую, любого диаметра и поставьте точку вверху по центру (позиция как в часах у 12). Нажмите Ctrl+Alt+T, это создаст копию точки и позволит ее трансформировать. Потяните за точку в центре трансформируемого объекта Pivot Point и установите ее четко по центру изображения, вверху впишите угол повора 30 градусов и нажмите Ок. А теперь трюк.... Нажмите Ctrl+Shift+Alt+T 10 раз и Вы увидите что получится!

81. Работая с инстрмуентом Move Tool Вы можете выбрать любой слой кликнув по части объекта с нажатым Ctrl.

82. Как выбрать группу слоев не используя палитру слоев? Как выделить один слой мы знаем из пункта 81, а добавить еще один слой в группу можно зажав Ctrl+Shift и сделав клик по части объекта, расоложенному на другом слое.

83. Удалить сразу несколько слоев можно простым пертаскиванием группы слоев на иконку корзины на палитре слоев, как выбрать группу знаем из пункта 82.

84. Удалить текущий слой можно зажав Alt и нажав 3 раза L.

85. После применения фильтра, его действие можно смягчить при помощи функции Fade, нажавShift+Ctrl+F.

86. Скопировать маску слоя можно перетянув ее с нажатым Alt на другой слой.

87. Из вертикальной направляющей Grid легко можно получить горизонтальную, выбрав инструментMove Tool, зажать Alt и кликнуть по самой направляющей. И наоборот.

88. Сохраняя документ при помощи Save for Web информация о документе теряется, чтобы сохранить информацию используйте Save As.

Зима в наших краях как нельзя лучше располагает к съемке в темное время суток. Если вы отчаялись найти красивый свет, найдите красивую модель и отправляйтесь на съемки ночного портрета.

"Каждый фотограф прекрасно знает, что штатив оказывается под рукой отнюдь не каждый раз, когда хочется сделать фотографию в темное время суток. Но это совершенно не означает, что без него нельзя получить качественное и резкое изображение."

Читать дальше на Prophotos.ru...

В последнее время мне все чаще при обработке необходимо создавать пустые слои в разных режимах наложения. Обычно я ничего не подписываю и когда слоев становится много, получается бардак. И я решил сделать панельку, которая будет в 1 клик создавать пустой слой в нужном мне режиме и подписывать его именем режима наложения. И этой панелькой я решил с вами поделиться :)

Сама панелька выглядит вот так:




А по клику на кнопку создает вот такие слои:



Есть небольшая проблемка в размере панельки. По умолчанию, когда вы открываете фотошоп и открываете панель - ее правая часть шире, чем на скриншоте выше. Но она масштабируется и ее можно сделать поуже. Хотя, может кому-то и так не будет мешать. На этот счет прочитано мною много информации в интернете и на форумах Adobe, и пока это никак не вылечить на узких панельках.

Сама панель для фотошопа CS6. В CC не знаю как работает, т.к. у меня его нет, и соответственно, нет возможности протестировать.
Устанавливается просто закидыванием папки с панелькой по этому адресу на PC: "C:\Program Files\Adobe\Adobe Photoshop CS6 (64 Bit)\Plug-ins\Panels\". На маке туда же: Plug-ins\Panels\.
Ее можно найти в меню Window\Extension.
Ссылка на панель: Панель Blending Mode.

Я не смог устоять перед соблазном и как только появилась антоновка, предался этому удовольствию - приготовил Белёвскую пастилу.
Подробно об истории этого лакомства написала Вика (kinda_cook) здесь, я не буду повторяться. Так же подписываюсь под всеми словами восторга, высказанными всеми, кто уже её приготовил и показал.



И немного иллюстраций:

Пастилу я делал два раза, каждый раз из 1 кг яблочного пюре по такой рецептуре:

- 1 кг пюре;
- 400 г - сахара;
- 2 яичных белка.

Антоновка урожая 2013 из Калужской губернии:



По рекомендации Вики для запекания я взял 3,6 кг яблок, чтобы потом получить из них 2 кг пюре. Выпекал ровно 20 мин при 180С, этого вполне хватило.



Пюре из яблок делал с помощью шнекового приспособления для приготовления пюре своим Ассистентом, эта штука уже почти год валялась у меня без дела.



Пюре сделал довольно быстро, приспособление оказалось весьма удобным, а выход пюре превысил расчетную величину - я получил более 2,5 кг пюре.



За один раз я взбивал только 500 грамм пюре, 200 грамм сахара и 1 белок, при этом при этом дежа для взбивания заполнялась кремом до верха.
Последовательность: 8 мин на макс скор пюре+сахар:



Так выглядело пюре с сахаром после взбивания:



И 5 мин на макс скор взбивания с одним белком:



3/4 от двух порций крема хватило для заполнения моего противня от печи NBO2слоем примерно 1,5 см:





1/4 часть отложил для ночного хранения в холодильник:



Сушил (выпекал) корж 12 часов при 70С низ / 90С верх, при этом дверь печи приоткрыл и зафиксировал с помощью термометра (то, что это оказался термометр, просто случайность).



Выпеченный корж в духовке обладает определенной пластичностью, но остыв при комнатной температуре, становится невесомым и хрупким.
С такого коржа, с определенной осторожностью, конечно, очень легко отделяется пекарская бумага:



Сверху корж остался почти белым:



А снизу слегка пожелтел:



Далее я испробовал два разных варианта формовки пастилы. В первом, я нанес на корж ровным слоем отложенную взбитую яблочную массу, затем ножом
разрезал на несколько широких полос, уложил два "бетерброда", и выпекал их до готовности. Только после этого, разрезал их на порционные кусочки:







Сушил часов пять-шесть при 70С низ / 70С верх:



Во втором варианте, сначала разрезал корж на полоски порционной ширины, примерно 3 см, затем нанес на поверхность взбитую массу, и по ней разрезал длинные полоски на три части, а складывание пастилок делал уже порционным размером:



Сушил так-же. В таком варианте мои "бутербродики"при сушке размягчились и больше половины потеряли форму:



Но результат стоит экспериментов! Как мне показалось, и возни-то с ним не так много. И еще, 400 г сахара на 1 кг пюре из антоновки дал отличный кисло-сладкий
вкус, ни убавить, ни прибавить!



Мои источники вдохновения и мои благодарности:

Вике (kinda_cook)
Борису (bvallejo)
Ирине (chadeyka)

Лого на титульном снимке с сайта Белёвской пастилы отсюда.

P.S. Сегодня на мини рынке выходного дня в белорусской палатке купил половинку Нарочанского хлеба Минского хлебокомбитната №2.



Хлеб мне понравился! Т.е. если бы такой хлеб, ну, или хлеб такого качества, всегда был в магазинах, я, возможно, не начал бы его печь дома.



И посмотрите состав: